Impressionismo e Pós-Impressionismo

[Música] oi gente tô aqui nesse vídeo para falar para vocês a respeito do movimento conhecido como Impressionismo e também do pós impressionismo essas técnicas que começaram a deixar as pinceladas mais aparentes trazendo as cores tirando os artistas de dentro dos ateliês valorizando a luz os reflexos sobre as superfícies mas antes da gente seguir já deixa aqui seu like se inscreve no canal caso você não seja inscrito ainda marca o Sininho de notificação para ficar por dentro de todas as novidades Ok bom gente há aproximadamente uma década depois do início do Realismo surge o Impressionismo na

França ali por volta de 1870 e é importante vocês entenderem que tem um contexto nisso tudo que é a Revolução Industrial que também se deu um pouco depois da Revolução Francesa a Revolução Francesa foi uma ruptura absurdamente radical com tudo que vinha acontecendo até então o rei é retirado do poder é guilhotinado o povo deixa de se submeter ao rei ou a igreja e o trabalho surge num lugar de empoderamento com o pensamento liberal claro que o trabalho também oprime diversos grupos que são explorados e escravizados de outras formas e É nesse contexto que os

artistas começam também a assumir um lugar de expressão das suas individualidades inédito ali nessa altura já surgiu a fotografia então a pintura precisa encontrar outras funções além do Puro retratar no sentido de registro e bom tudo começou quando um grupinho de artistas decidiu se reunir em uma exposição independente no estúdio do Fotógrafo nadar lá em Paris que era a capital artística no momento a obra que mais se destacou nessa exposição Foi impressão nascer do sol de Claude Monet porque ela trazia as características que eram predominantes nesse movimento como um todo que era essa forma de

perceber a luz refletida sobre as superfícies com pinceladas rápidas para poder captar o momento já que a luz ao ar livre tá sempre mudando a obra de moné representa um Porto coberto por uma névoa mostrando sombras luzes e reflexos no nascer do sol da forma mais crua que o olhar do artista poderia captar ali do momento para além de toda a idealização técnica que se costuma Ava utilizar até então na arte o nome Impressionismo veio de críticas eles estavam literalmente zoando com o que os artistas estavam fazendo dizendo que eles tinham a impressão de que

aquilo era arte os artistas impressionistas passaram então a se encontrar e fazer Exposições anuais dentre eles eu posso citar Pierre Augusto Renoir que tem um trabalho interessante que já mostra que os trabalhos impressionistas vão além das paisagens porque ele também retrata pessoas mas com a mesma proposta de representar mais do que o olho vê do que um ideal Sobre aquelas formas como você pode ver nessa obra baile no Mulan de lagal de 1876 onde você vê o reflexo da luz e não existem contornos definindo as formas as pessoas Camille Pissarro foi um dos cofundadores do

Impressionismo sendo o único que participou das oito Exposições do grupo ao longo dos anos nessa obra paisagem de ponts você percebe o trabalho dele com a luz com os reflexos de uma forma que as formas aparecem simplificadas berté morisso foi a primeira mulher a expor com um grupo e nessa obra chamada o berço ela retratou sua irmã com a sobrinha né mostrando a intimidade a delicadeza de uma mãe com seu bebê tem um outro artista bem importante desse grupo que é Edgar degard que retratou o movimento e a elegância das bailarinas em diversas das suas

obras representou as saias os tules os movimentos das dançarinas com uma beleza incrível e esse estilo favoreceu essa expressão do movimento que não tem definição Eduard manet pintou dentre muitas outras almoço na relva que causou polêmica pela nudez e pelo estilo Eduard manet que deu a ideia da exposição e ele que abriu alas pro movimento perceba que manê e Monet são figuras diferentes Apesar do nome parecido manê era um cara era bem ousado ele tinha um barco onde ele ficava pintando o ar livre e o trabalho dele foi bem interessante essa galera capturava a cena

a partir do próprio olhar fazendo um recorte eles produziam suas obras sob a luz natural capturando os efeitos da luz solar e como a luz vai mudando rapidamente de acordo com a posição do sol as pinturas eram feitas rapidamente com essas pinceladas visíveis a fim de retratar a luz e seus movimentos gente com o tempo esse grupo de artistas foi deixando de ser assim coeso eles começaram a divergir cada um foi seguindo seu rumo então É nessa fase que se entende que surge o pós-impressionismo o pós-impressionismo é compreendido como um movimento onde uma das principais

características dos Artistas era uma Solitude ou uma solidão os artistas não se identificavam entre eles cada um seguiu o seu próprio percurso eles se inspiram no Impressionismo ao mesmo tempo em que também confrontam alguns historiadores não trabalham com ideia de pós-impressionismo eles só entendem que o Impressionismo teve fases subdivisões essa nomenclatura pós-impressionismo só surgiu em 1910 utilizada pelo crítico de arte Roger Elliot Fry quando ele se referiu a algumas obras de Paul CESAN van Gog e Paul gugan e estavam expostas numa Galeria em Londres e esses nomes com certeza são alguns dos mais importantes do

Movimento Eu vou mostrar aqui um pouco do trabalho deles para vocês e a importante entender que o pós-impressionismo surge em seguida o Impressionismo Mas uma coisa não anula outra alguns artistas seguem se identificando com Impressionismo enquanto outros seguem rumos diferentes na mesma época o pós-impressionismo valorizava então a expressão de um lado subjetivo humano emocional sentimental daí surge um novo espírito que se distanciava do Impressionismo na medida em que não se buscava somente os elementos técnicos os estudos da luz natural dos objetos Como fizeram seus antecessores mas assim muitos artistas do pós-impressionismo fizeram parte do Impressionismo

pois o Novo Movimento pode ser considerado uma extensão ou desenvolvimento maior da escola impressionista certo então Vamos aos artistas eu vou começar falando aqui do po cesane que trabalhou com grande Rigor geométrico e acabou inclusive criando uma ponte entre o pós-impressionismo e o cubismo ele influenciou Pablo Picasso e Henry matice Ele pintou bastante natureza morta Ele pintou quadros escuros e românticos às vezes usando uma espátula no lugar do pincel no início dos anos 70 influenciado por Pissarro ele começou a trabalhar o ar livre e foi clareando gradativamente a sua paleta de cores van Gog também

é considerado um pós impressionista é uma das figuras mais famosas influentes da arte ocidental mas seu trabalho só foi valorizado depois que ele morreu era um homem muito intenso que utilizava a arte como ferramenta de sobrevivência em meio a uma agitada e instável saúde mental uma das principais características das obras dele é o movimento que ele consegue causar com as pinceladas aparentes como é possível ver em uma das suas obras mais admiradas pelo mundo noite estrelada as obras dele tem milhares de releituras Exposições projeções em vídeo tem até um filme sobre a vida dele que

é uma animação onde as imagens são feitas com o mesmo estilo das pinceladas das obras do artista ele era muito próximo de gogan E no momento de uma briga entre os dois vangog tentou ferir o amigo com uma navalha depois ele se arrependeu e ficou tão afetado que mutilou arrancou a própria orelha tendo enviado ela num envelope pro amigo pelo correio Daí vem a obra autorretrato com a orelha cortada tem outras obras importantes do artista que você já deve ter visto ele pintou umas 200 obras ao longo de 10 anos de carreira uma carreira bem

curta mas muito potente Paul gogan também é um artista muito interessante e uma coisa que eu acho importante frisar do trabalho dele é a influência de fora da Europa que ele traz para as obras ele é francês mas faz muitas viagens ao longo da vida que influenciam a estética do seu trabalho parte da família dele tinha origem peruana ele vai ao Panamá e a Martinica e se conecta com os nativos da região ele ele também viajou pro Taiti e Ilhas marquesas Fez contato com os aborígenes ali e isso influenciou Inclusive a produzir cerâmicas as obras

dele se tornaram carregadas de cores E para variar não foram bem aceitas pela crítica Francesa e ele acabou passando um tempo morando no Taiti numa época que ele ficou deprimido e Ele pintou a obra De onde viemos quem somos Para onde vamos pouco antes de uma tentativa de suicídio o que serve aqui para ressaltar gente essa característica desses artistas desse isolamento da solidão que são marcas do pós-impressionismo você também pode observar essas características nas obras de toulous lotrek pós-impressionista e litógrafo francês que retratava a vida boêmia de Paris no final do século XIX ele vivia

a própria solidão da Boemia e faleceu jovem aos 36 anos de sífilis e alcoolismo ele ficou famoso por sua suas litografias e pôsteres dos Salões de dança e cabarés incluindo o luxuoso Mulan Rouge ele frequentava o local e ficava observando as coisas ao redor anotando suas observações em um bloco de notas enquanto bebia Gin e absinto suas pinturas eram mais focadas nesses interiores nas dançarinas frequentadores do bar ele teve influência das gravuras japonesas bom para quem pretendia dar só uma pincelada acabou que eu falei bastante dos Artistas mas o foco é que você entenda o

movimento tá bom eu gosto de ir caminhando do mais abrangente pro mais específico fica mais fácil aos poucos a gente vai lançando vídeos mais aprofundados sobre os artistas por aqui espero que vocês tenham gostado se você gostou deixa seu like comenta compartilha com quem possa se interessar também um beijo e até mais