O Poder do Storytelling: Como Melhorar Seus Vídeos Agora

Provavelmente você já pesquisou sobre storytelling Em algum momento mas eu tenho certeza que em nenhum vídeo que você assistiu ou em nenhuma aula que você já assistiu vai ficar tão claro e tão fácil de entender igual nessa aula que você tá assistindo aqui agora de todos os exemplos que eu já encontrei até agora aqui na internet foi muito difícil de conseguir imaginar E também aplicar no nosso universo como videomaker barra film Maker né porque todos exemplos que eu vi são voltados para filmes ou curtam metragens e é muito difícil da gente conseguir trazer toda essa

drama que envolve nos roteiros de grandes filmes PR os nossos vídeos que hoje são vídeos curtos A grande maioria dos videomakers e filmmakers que consomem o nosso conteúdo seja aqui no YouTube seja nas aulas ou seja no Instagram trabalham com diversos tipos de vídeos e é muito difícil de você conseguir pegar as ideias de storytelling dos grandes roteiros de cinema para poder aplicar num vídeo de 30 segundos um minuto em que tem a jornada do herói que tem o arco da história os três atos pico montanha vale é muito difícil de você conseguir imaginar tudo

isso mas eu vou te mostrar aqui algumas estruturas e o por que o storytelling deveria ser o seu super poder nós que trabalhamos com vídeo produzimos vídeos para clientes como arte Mas também como prestação de serviço a gente precisa ter o storytelling aliado a tudo que a gente tá fazendo Tá a tudo que a gente tá fazendo ainda mais né um passo a mais que não vou entrar nesse nesse assunto aqui mas se você conhece sobre o o funil do seu cliente como que ele vende Qual que é o tipo de cliente que que o

seu cliente tem é muito mais fácil de você construir tudo isso que a gente vai falar aqui nessa aula o primeiro ponto que eu observei foi cara se a gente trabalha com vídeo A gente trabalha contando histórias Por que que os videomakers não sabem contar histórias Por que que tô dizendo isso em alguns momentos do ano a gente faz algumas análises de vídeo aqui no nosso YouTube lá na hack learning com os nossos alunos no nosso canal do Instagram e cara se vocês verem a quantidade de vídeos que não possuem storytelling mínimo de storytelling é

absurdo tá 99,9 por não tem storytelling E aí eu fiquei pensando durante alguns dias por que que isso acontece por que que a gente se apaixona tanto pelo vídeo tem gente que trabalha anos com vídeo e não sabe sobre storytelling E aí tem um lado fisiológico barra biológico que explica o por que a gente meio que deixa para lá porque muitos de nós né somos atraídos pelo visual 85 89% entre esse Range mesmo tá 85 89% das pessoas que trabalham com vídeo são homens e isso tem um como explicar o por que isso acontece só

para vocês entenderem esses dados de homens e mulheres e consumo e pessoas no audiovisual está relacionado à quantidade de pessoas que eu tenho aqui no nosso canal no YouTube a quantidade de pessoas que eu tenho no Instagram e também tá relacionado com outros parceiros e amigos que também falam sobre o mesmo tema sobre audiovisual e também atinge o mesmo público e algo incomum que todos nós filmmakers E também criadores de conteúdo pro YouTube e pro Instagram temos é o fato de que o nosso público é 85% masculino então eu vou me basear Através disso Ok

e se você é mulher e tá assistindo nessa aula aqui isso não quer dizer que você não possa entrar no universo do audiovisual ou que esse número é muito não tem nada a ver com isso tá eu só quero tem que explicar porque tem gente que se sente ofendido então não sei como é que você do outro lado mas enfim quero só mostrar para vocês verem para você ter uma clareza maior o Por que os homens são são facilmente atraídos pelo vídeo tá ainda mais do que pela fotografia muito pelo vídeo bom e eu vou

ler porque eu não ia decorar tudo isso aqui eu também não ia ler teleprompter e o que eu vi foi isso aqui ó fatores biológicos e fisiológicos primeira coisa os homens tendem a ter uma resposta mais rápida e intensa a estímulos visuais por por causa das características evolutivas isso remonta a tempos antigos quando a sobrevivência dependia da capacidade de detectar rapidamente sinais visuais no ambiente como a presença de predadores ou oportunidades de caça a estrutura fisiológica do cérebro masculino especialmente áreas relacionadas ao processamento visual é a resposta ao movimento parece favorecer uma atenção maior aos

estímulos visuais e detalhados que incluem brilho cores vibrantes e movimentos elementos muito presentes em carros e outras coisas que chamam atenção ponto número dois conexões emocionais e sensibilidade à narrativa as mulheres por outro lado evoluíram em um contexto onde a habilidade de interpretar e reagir nuâncias emocionais e relacionais eram fundamental estudos indicam que as mulheres em média têm uma habilidade mais acentuada para poder perceber sinais emocionais e que as levam a se conectar mais com histórias que envolvem sentimentos e relacionamentos essa sensibilidade é reforçada por uma área do célebro conhecida como o sistema límbico que

está associada ao processamento emocional e tende a ser mais ativo nas mulheres por que que eu trouxe isso daqui porque a grande maioria de nós nunca se preocupou em contar uma história organizar visualmente o que a gente tá filmando ali para poder mostrar PR as pessoas a gente simplesmente quer ter aquela fotografia perfeita aquela luz bonita cores elementos tanto que eu você adoramos quando tem um desfoque no fundo um color grading bonito quando tem esses elementos que chamam a nossa atenção porque é isso que chama atenção só que esse vídeo aqui depois que você se

vê esse vídeo eu quero que você comece a prestar atenção nisso A partir de hoje eu quero que vocês consigam entender que você gosta disso E você vai casar isso com storytelling claro que são várias fases né se você tá começando no audiovisual provavelmente agora você tem que focar em primeiro aprender a criar essas imagens bonitas aprender a filmar aprender a enquadrar iluminar foca nisso tá foca nisso primeiro o storytelling é uma fase dois porque agora você vai ter que ter essa base ali para você poder contar histórias deixar de um jeito muito simples é

como se você primeiro aprendesse as notas do violão para depois você conseguir gerar uma música não tem como eu gerar uma música sem eu não saber as notas alguém vai ter que tocar para mim entende se você tá na fase de aprender a expor corretamente filmar movimento de câmera aprender toda dessa linguagem básica ou seja todas essas notas básicas depois você aprende a contar Ou ou melhor a cantar uma música e tocar essa música ali com as notas que você aprendeu Beleza então é só ter clareza sobre esse processo porque mais tarde você vai ver

que o storytelling vai ser um dos maiores diferenciais da sua carreira um dos maiores diferenciais de tudo que você faz dentro do universo do vídeo porque quando você consegue contar a história para um cliente mesmo que seja um vídeo sem fala que é o que eu quero falar aqui sem fala você consegue entregar algo mágico e que as pessoas já conseguem entender o seu vídeo desde o início depois de tudo isso que eu falei com vocês agora vamos entrar de fato em como contar histórias tá o storytelling para você que não sabe a origem da

palavra significa contar histórias tá é o ato de você ser um contador de histórias no nosso caso através do vídeo E agora Como que eu faço isso bom na minha busca e nos meus estudos sobre storytelling depois de ter gerado um curso inteiro lá para ha learning somente sobre storytelling eu comecei a perceber que tinha algumas coisas ainda que eu não entendia eu já fazia executava isso nos meus trabalhos mas eu não entendia ainda de fato como que isso afetava o nosso cérebro e aí eu comecei a ler diferentes livros sobre diferentes coisas para poder

entender esses elementos E aí eu peguei duas coisas nesses livros que já me fizeram ter uma outra percepção sobre o storytelling o storytelling que a gente conversa com o Consciente e o storytelling que a gente conversa com o subconsciente alguns elementos que você vai entender dentro do storytelling ele conversa com o lado do cérebro que a gente não tá mostrando diretamente não tá falando diretamente mas que o cérebro consegue perceber mesmo que você não fale nada já o storytelling do consciente ele é mais direto ele é explícito é fácil de você conseguir entender o cérebro

não tem nem que processar a pessoa tá vendo ela tá vendo as falas as narrações os elementos os movimentos tudo que tá acontecendo ali conversa diretamente com storytelling consciente que é o jeito em que você tá dirigindo a cena o jeito que a pessoa tá se movimentando tudo isso é o que tá direto na imagem um exemplo muito simples de storytelling inconsciente é Imagine que eu tô com uma carta na mão e eu tô lendo uma história que foi uma mensagem que eu recebi eu consegui ver todo o trajeto dessa dessa carta Até chegar na

minha mão isso é o storytelling de forma consciente é o que tá de fato acontecendo na imagem já o storytelling de forma subconsciente ele é como se fosse um próximo passo tá ele trabalha com elementos que não são diretamente ligados à história que tá acontecendo mas eles estão dentro da história muitos de nós acabamos nos preocupando com esse storytelling subconsciente sem saber um exemplo muito simples são os elementos visuais que a gente tem na imagem as cores os sons os sons do ambiente a música que a gente escolheu as cores do vídeo tudo isso vai

fazer com que o espectador né consiga sentir exatamente o que a gente quis passar sem você ter explicado absolutamente nada e claro quando você não sabe executar o storytelling do subconsciente direito acaba que a pessoa também não vai conseguir entender exatamente o que você quis dizer se você não sabe fazer um color bem feito não sabe fazer uma sonorização que condiz com a imagem que tá assistindo se a música não condis com o sentimento que a imagem passa tudo isso vai separar Na verdade o espectador do sentimento que você queria criar esse Story inel do

subconsciente é o que às vezes acaba atraindo muitos de nós é ou não é lá no início eu falei com vocês que a gente atraí do visualmente é muito por causa disso a gente acaba negligenciando o storytelling inconsciente que é exatamente as ações que vão acontecer para tentar trabalhar somente com subconsciente até mesmo sem saber disso no uso de cores e luz por exemplo se eu tiver utilizando uma luz mais suave eu consigo trazer uma tranquilidade muito maior igual tô aqui agora eu eu eu trouxe esses elementos justamente para poder trazer mais clareza para você

por isso que eu escolhi uma blusa branca por isso que eu trouxe essa luz mais quentinha no fundo com uma luz mais fria aqui na frente para poder passar essa clareza e você ficar confortável são elementos que eu trabalho na sua mente sem você saber também agora se eu trago uma luz mais dura um ambiente mais escuro eu acabo passando uma sensação que a que eu não quero para vocês Inclusive tem muita gente no audiovisual que vai produzir documentário produzir coisas e acabam trazendo todo o Mood de todos os vídeos somente para esse Mood Dark

né esse Mood escuro eu sei que muitos de nós gostamos de ver essa diferença de luz e sombra Mas eu sempre digo que essa é a forma mais fácil de você fazer luz joga a luz e deixa uma sombra muito marcada e faz um recorte só isso tomem cuidado com esse tipo de imagem porque às vezes não tá refletindo necessariamente a imagem que o que o cliente que você tá produzindo quer passar às vezes ele quer passar uma outra sensação uma outra coisa e você por falta de técnica e habilidade não só de storytelling Mas

também de iluminação acaba errando né isso e fazendo de forma errada com o seu cliente por isso que na hack learning Inclusive a gente tem aula sobre iluminação a gente tem aula sobre storytelling a gente fala sobre a luz dentro do storytelling como que eu crio todos esses elementos tá porque muita gente erra exatamente nisso e só mais um exemplo de uma combinação de consciente com subconsciente se eu quero fazer uma cena de uma pessoa triste por exemplo e eu acabo trazendo uma cor muito vivida um um dia todo ensolarado imagina tá um dia ensolarado

todo colorido mesmo que a pessoa esteja triste aquele ambiente não propicia pra imagem essa sensação eu preciso de trabalhar os dois elementos eu vou ter que deixar uma imagem mais opaca tirar um pouco mais de cor trabalhar um pouquinho a luz para poder conseguir trazer um dia mais nublado então eu vou ter que procurar um ambiente que não não deixa transparecer né aquele ambiente externo ali que tá mostrando aquela luz se a luz tiver ela não vai est tão quente ela vai est mais fria enfim eu vou ter que trabalhar os dois elementos juntos e

para isso usar também o ator para poder fazer falar com o consciente né O que que tá acontecendo Então a imagem né o ambiente onde ele tá vai me ajudar muito através das cores Sensações tudo que eu escolhi para poder colocar naquele naquela imagem e a pessoa que tá fazendo a ação direta com consciente consegue interpretar exatamente o que o espectador precisa sentir Tá bom Lu Lucas entendi tudo isso e nesse momento da aula aqui agora minha cabeça tá assim sem saber como aplicar isso de fato no meu vídeo bom e se você assistiu até

aqui parabéns você adquiriu um conhecimento que pouquíssimas pessoas TM dentro do audiovisual e agora eu quero te mostrar exatamente Quais são os erros comuns E como que você pode melhorar eles e só lembrando que essa aula que você tá assistindo nesse momento é um oferecimento da hack learning a nossa escola de audio visual onde você tem tudo que você precisa para você se formar como videomaker se você quer se especializar em alguma área ou você quer entender todo esse ecossistema para você ser um profissional melhor e conseguir aproveitar um dos melhores momentos que já existiu

na história para se trabalhar com vídeo clica no primeiro link aqui da descrição inclusive para você que tá assistindo esse vídeo e tá vendo até esse momento aqui embaixo tem um bônus incrível se você clicar no primeiro link Se eu fosse você não deixaria de clicar antes de eu falar o que você vai melhorar e o que que você vai fazer ao ao sair desse vídeo aqui primeira coisa erros mais comuns que vocês cometem ao produzir um vídeo não trazer o storytelling para dentro do vídeo de vocês entre os erros os mais comuns estão isso

aqui ó não mudar de ângulo não ter início e meio e fim não trazer elementos do ambiente pra história a música é desconexa e ainda falta a pré-visualização do vídeo bom para ficar mais claro para você agora vamos entender melhor como que funciona cada um desses pontos primeira coisa não tem início meio e fim Esse é um dos piores erros que você pode fazer em qualquer tipo de vídeo mesmo que você esteja filmando um casal no parque você também consegue criar início meio e fim tá filmando para uma aaí teria não sei como é que

se fala mas um lugar onde vende aai você também consegue fazer tá fazendo um vídeo para uma pizzaria você também consegue fazer mesmo que seja cara na criação da Pizza Ah meu intuito Lucas é mostrar a pizza você não precisa fazer um Boll Mega elaborado só de você fazer a sequência exata da pizza e claro filmando sempre na direção certa eu sempre corrijo isso com os alunos né tô filmando pra direita depois filmo pra esquerda depois filmo pra esquerda depois filmo pra direita recuando tente manter a mesma direção das imagens tá filmando da esquerda pra

direita sempre filma da esquerda paraa direita tá filmando da direita pra esquerda sempre mantém da direita pra esquerda Isso vai trazer uma coerência visual pro seu pro seu vídeo que vai levar para outro patamar beleza primeira coisa filmar sempre na sequência que tá acontecendo essa é a primeira coisa início meio e fim isso ajuda o cérebro a conseguir organizar e entender a história sem ter que processar muito e ele consegue prestar atenção em outras coisas dentro do vídeo Tá bom então início meio e fim para qualquer coisa que você for fazer vou dar um exemplo

muito prático quando eu filmava festa foi um um dos momentos em que eu mais filmei festa na minha vida foi no período de 2017 a 2019 eu filmava festa todo final de semana e chega uma hora que todas as festas são muito iguais é tudo o DJ tocando As pessoas muito loucas música pum explosão drop essas coisas eu falei cara eu sempre fazia frila né eram fras que eu fazia falei Como que eu posso fazer um storytelling para facilitar a vida do editor que vai editar isso aqui porque não sou eu que tô editando quando

eu tô editando é muito mais fácil de combinar tudo o que eu comecei a fazer nesses trabalhos que eu fazia como freelancer era cara eu sempre criava pelo menos 4 t tá quatro Takes daquela ação Então tinha a pessoa tomando a cerveja em vez de eu fazer a pessoa tomando a cerveja eu chamava ela aí vem a direção né muitos de vocês TM medo de comunicação o fato de você não saber se comunicar você não consegue extrair exatamente o que você desejaria pro seu cliente ou para você mesmo e aí o que acontece eu sempre

me comuniquei com as pessoas eu nunca tive esse medo tá obviamente eu fui trabalhando eu tinha medo de falar com as pessoas também mas eu fui trabalhando isso E aí eu precisava de um take da pessoa beber na cerveja falava cara vamos fazer o seguinte um dos patrocinadores dessa festa é aquela cerveja ali vamos lá pegar uma eu ia lá conversava com o pessoal pedir algumas cervejas gratuitas para poder distribuir velho porque para eles era muito bom pra marca era muito boa pra marca era muito bom pro vídeo era muito bom Enfim tudo era muito

todo mundo ganhava a pessoa que tava fazendo o take né Para ela não ia fazer o take de graça ela ia ganhar uma bebida então ia lá conseguia algumas bebidas fazia ela pegando aquela cerveja na geladeira é ela indo até os amigos bebendo brindando com alguém tá ela pegando no balcão o garçom entregando para ela eu eu criava as histórias as ordens ali para poder ficar fácil o cara vai entrar no palco Pô eu fazia ele eu eu imaginava o vídeo eu vou eu vou eu tô eu ia eu coloquei aqui em sequência que as

coisas que eu gostaria de falar mas eu já tô combinando todas elas porque todas se encaixam muito bem antes mesmo de pensar no início e meio fim tem uma coisa que muitos de vocês acabam não é nem errando porque vocês nem sabem que vocês precisam desenvolver isso mas é a habilidade de prever o vídeo de pré-visualizar literalmente fazer uma meditação para você conseguir imaginar o vídeo na sua cabeça para você saber Quando você chegar no Job Que tipo de take que você quer extrair Que tipo de take que você quer fazer take é imagem tá

vídeo para quem não sabe é que tipo de imagem você quer produzir ali porque assim facilita o seu trabalho facilita né o seu trabalho na hora que você vai filmar porque você já conseguiu imaginar um pouco ali antes do que que você vai extrair de cada festa então isso ficava Isso fica muito mais fácil para mim eu chego no lugar eu sempre cara fecho o olho e fico imaginando o vídeo ali como que eu vou combinar Aquelas imagens na linha do tempo porque fica muito mais fácil pro cérebro processar tudo que você deseja fazer tá

então esse também é um dos erros eu ia colocar na sequência Mas enfim Pensa aí que prevê o vídeo ajuda muito segunda coisa ter início meio fim Foi o que eu falei com vocês e também trazer essas sequências visuais tá sempre ter início meio fim e sempre fazer pelo menos quatro Takes tá no mínimo quatro Takes ali da mesma coisa pô a pessoa pegando ela bebendo um take às vezes um take da boca dela um take dela pegando um take vários takzim um a outro outro erro muito comum não trazer elementos do ambiente Eu já

peguei vários vídeos para de analisar ou de clipe ou também de vídeos com save the date por exemplo ou vídeo de ensaio de casal e não tinha elemento visual do espaço o cara escolheu um lugar lindo para poder filmar mas tudo que ele fez Foi filmar só o casal fazendo coisas muito iguais que é um vídeo extremamente chato e que não fica bom claro que pro casal vai ser bom tã mas se você tem essa possibilidade de você melhorar o seu storytelling cara por que não seu vídeo pode ficar melhor se a gente for pensar

que ah não o cliente gostou tá tudo certo não quero evoluir Beleza você nem nem estaria nesse vídeoo mas se você tá vendo esse vídeo até aqui inclusive é porque você quer evoluir então nunca se contente em só fazer uma imagenzinha bonita cria uma história cara pode ser um pé caminhando na areia até eles se encontrarem mostrando depois um plano geral um plano médio um plano fechado você intercalar entre os planos mesmo que você tenha apenas uma única lente porque tem gente que fala mas eu só tenho uma lente eu não consigo abrir ou fechar

u mas você tem suas pernas o melhor Zoom que você tem as suas pernas recua aproxima chega próximo tá porque isso vai mudar muito já já colocando como um ponto aqui também uma das coisas que as pessoas acabam não fazendo tanto é mudar os planos ter um plano geral um plano médio um plano fechado esses planos né geral médio e fechado vai fazer com que você consiga ter uma evolução muito melhor só de você conseguir aplicar se você consegue Construir aquela sequência que eu falei com vocês da história e mudar o plano para cada uma

dessas sequências pô tenho quatro sequências vou fazer um plano para cada uma dessas imagens pronto você já tem alguma coisa tá muito melhor inclusive Então pega esses elementos do ambiente que você vai conseguir ter um outro filme aí para você e também outro erro comum músicas muito desconexas com o filme que tá sendo produzido tá se você traz uma música que não condiz com a ação que tá acontecendo com o visual que você escolheu essa música acaba desvalorizando ainda mais o seu vídeo tá o que eu já vi né dos erros que eu já vi

ali de todos os vídeos foram centenas de vídeos desses vídeos eram a música que a pessoa escolheu para poder tocar naquele vídeo às vezes não tem nada a ver com a sensação visual e com a ação que tá acontecendo ou às vezes a música é muito mais alto Às vezes a música é muito mais baixa do que aquela Vibe então entender isso vai fazer também muita diferença no seu vídeo claro que isso vai vindo com o tempo mas você precisa a Se forçar e também imaginar e e prestar atenção na música para você ver se

bate ou não com o filme que você tá contando a melhor forma de você literalmente conseguir pegar esse conhecimento que você acabou de ter aqui nessa aula ter esse conhecimento para você sem você ter que pensar muito eu recomendo você a praticar eu vou até deixar um exemplo aqui muito simples que é cara vai no uma praça próxima da sua casa se você não se sentir seguro dependendo da cidade que você mora aí pode ser dentro da sua própria casa mesmo no sofá não é um vídeo que você vai postar tá não é para isso

é para treinar o storytelling gente treinar o storytelling Então esquece postar não é para postar faz um exercício prático aí em que você vai contar uma história de duas formas Consciente e uma forma com subconsciente ou uma forma né inconsciente mas subconsciente é melhor as duas formas as duas histórias uma você vai fazer um que tenha tem que tenha fala que tenha conversação ou que tem uma narração no fundo tá e a outra você só vai contar a história através dos elementos visuais você conseguindo contar essa mesma história de duas formas é um processo que

você vai passar de masterizar essa técnica tá porque você vai conseguir entender muito mais se você não colocar em prática o que você acabou de ver nessa aula aqui cara volte 10 10 passos atrás para você conseguir começar a entender melhor muita gente que trabalha com audiovisual que tá começando audiovisual acha que o conhecimento para você produzir um vídeo não necessita de estudo que na prática você aprende mas na real Você não pratica e você não entende gente com cliente não se treina com cliente apenas executa grava isso com cliente não se treina com cliente

apenas executa Às vez você acabou de aprender uma técnica em vez de você ir treinar aí na sua casa para você depois fazer isso com facilidade você deixa para poder treinar com cliente e é por isso que você vai ser passado por uma geração que vai engolir você tá tô falando isso sem tirar nenhuma palavra lembrando se você tá nessa aula até aqui cara pratica tá pratica porque isso vai fazer com que você evolua muito mais rápido e agora se você quer ter esse embasamento que você viu aqui agora você já achou incrível e você

quer melhorar ainda mais quer aprender a filmar quer aprender a captar quer aprender a editar mas tudo pensando no storytelling eu super recomendo que você Clique no primeiro link aqui da descrição a hack learning não tá aberto nesse momento não é possível entrar na hack learning mas eu coloquei um bônus aqui que é inacreditável clica aqui porque eu tenho certeza que os seus vídeos nunca mais serão os mesmos e tudo que você viu nesse vídeo aqui é apenas um pouquinho tá um pouquinho do que você pode fazer se tratando de storytelling se você gostou desse

vídeo eu tenho certeza que você vai adorar assistir agora O storytelling em prática como que eu apliquei o storytelling para poder fazer esse vídeo que tá aqui do lado eu quero que você Observe nesse vídeo aqui todos os elementos que eu utilizei como que eu consegui mostrar a forma Consciente e a forma subconsciente Assiste esse vídeo aqui que eu tenho certeza que você vai conseguir pegar tudo que eu falei com você aqui hoje