AULÃO DE ARTE PARA O ENEM: conheça os temas que mais caem | Aulão Enem | Profa. Mariane Martins

[Música] [Aplausos] Oi eu sou Maro professora de história da arte e eu vim aqui pra gente tratar do aulão de arte aqui do Enem Bora lá ver um pouquinho sobre o que cai como cai vamos resolver todas as suas dúvidas sanar todas as suas angústias bora vem primeiro assunto aqui é uma preparação para receber a prova de artes do Enem o que que cai como cai vamos uma olhadinha a primeira coisa quando eu falo de arte ela vai cair na parte de linguagens códigos e suas Tecnologias Porém isso não significa dizer que vocês não podem

encontrar uma questão uma temática um assunto de artes por exemplo na parte de humanas porque na verdade a arte ela vai transitar não necessariamente ela vai estar Exclusivo em linguagens vocês podem encontrar então em outras partes aí da da prova não se se assustem porque vai acertar a questão agora o que mais cai no ENEM as pesquisas indicam que o que mais cai o topzão do rolê é vanguardas europeias e arte contemporânea ou seja dois assuntos que pegam o século XX o finalzinho do X e o início do 20 e a segunda metade também do

20 isso indica que a gente tem que est atento a esse período pesquisar ler estudar fica já muito preparado porque sim o Enem é muito contemporâneo ele gosta das coisas recentes porém às vezes articulado ao passado então fazer também essas comparações passado e presente essas Pontes são muito importantes agora em artes o foco precisa também estar nas legendas nas fontes nas referências então se eu encontro uma imagem eu vejo essa imagem ela me comunica alguma coisa mas eu fiquei na dúvida tá sendo pedido determinada coisa não sei leia a legenda lei as referências da onde

foi tirado isso se é uma obra de arte uma pintura por exemplo de que autor qual foi o ano daquela produção porque aquilo pode sinalizar uma resposta se vocês estiverem atentos ao contexto histórico o que que é antiguidade o que que é Med Evo e vocês tiverem na legenda por exemplo uma data um ano aquilo pode sinalizar uma resposta ou pelo menos dá uma luz então observem tudo tudo pode comunicar tudo pode dar uma resposta outro aspecto Como a arte se apresenta no ENEM não é somente uma pintura e vocês precisam me responder quem é

o artista ou o que tá tratando aquilo ali não a gente precisa entender que quando vocês Tê tem uma imagem Ou você tem por exemplo uma escultura ali Vocês precisam entender o que aquilo tá comunicando Às vezes o Enem vai colocar para você uma imagem e um texto escrito e pedir uma comparação e vocês vão ter que fazer uma leitura daquilo o que aquilo tá dizendo como aquilo está comunicando essa comparação é muito importante Às vezes você vai precisar exercer a reflexão é observar a obra comparar e tentar buscar uma resposta não necessariamente você já

vai ter a resposta mas sim você vai ter que olhar e tentar fazer uma reflexão sobre aquilo que tá sendo exposto um outro ponto cultura popular e erudita aspecto que cai muito no Enem e o que que eu preciso entender básico cultura no singular não existe o que que nós temos nós temos culturas porque a população o mundo é diferente e cada um se constrói conforme o espaço que se encontra e o grupo com que se encontra então existem múltiplas culturas existe uma melhor do que a outra jamais são culturas no plural e não dá

para compará-las porque elas têm aspectos diferentes Elas têm histórias diferentes elas fazem parte de um grupo específico isso vocês tem que estar atento E aí eu ressalto quando fala de cultura do Brasil que é um assunto que o Enem gosta bastante de associar a arte como assim o Brasil cultura brasileira vamos tratar de samba vamos tratar de cultura indígena cultura afro-brasileira esses aspectos Vocês precisam compreender também como sendo algo que o Enem pode utilizar colocar por exemplo uma letra de um samba e vocês precisam fazer uma interpretação ou por por exemplo tratar de um patrimônio

imaterial como algum alimento que esteja associado a alguma cultura tudo isso vocês precisam compreender como cultura e sempre jamais coloquem cultura de forma hierárquica são múltiplas culturas e dentro dessas culturas eu posso encontrá-la como Popular Aquela que está associado as massas aquela que tá na ordem do Comum das pessoas e uma cultura erudita que é uma construção a determinado grupo determinada cultura ela é erudita ela é específica ela não é tão Ampla não é de acesso a todos esse ponto vocês têm que saber separar agora arte religiosidade e misticismo mais do que nunca história do

Brasil aqui também por exemplo Barroco aqui eu posso ter muitas questões sobre a arte barroca que envolve arte e religiosidade lá no século XVII e você precisa dar uma olhada nessa parte e para fechar arte e cultura no Brasil como um todo e aí pega desde o período antes mesmo da chegada dos europeus até os dias atuais lembrem-se como eu falei aqui no início o Enem gosta de pegar questões lá do passado e fazer um vínculo com o presente e como é uma prova que é de cunho Nacional o foco sempre é muito grande em

história do Brasil e na arte não vai ser diferente a tendência a cair questões associadas a arte brasileira a cultura brasileira é muito grande então foco aqui certo espero que vocês tenham observado tudo isso e que isso vá contribuir também para a compreensão e o preparo de você na prova boa sorte tempo história e Arte o que que eu preciso saber desses três pontos vem aqui arte no contexto histórico não tem como eu estudar arte sem compreender que ela faz parte de um contexto de um momento e que isso vai influenciar nas Produções no modo

do artista pensar no modo do artista ver o mundo então vamos compreender aqui primeiro a história ela ao longo do seu percurso ela também foi desenvolvendo Produções artísticas o ser humano foi se utilizando da arte como uma forma de se manifestar isso não é de agora nem de ontem é desde o momento em que o ser humano passa a ter consciência de si e aí nós precisamos lembrar da pré-história a pré-história Eu tenho aquele momento das Produções da arte rupestre rups pedras E aí naquele momento o ser humano já tá fazendo Produções numas cavernas tentando

se representar tá ressalto para vocês que isso também tem aqui no Brasil agora na antiguidade o que que eu preciso lembrar Grécia Roma que são aspectos da nossa cultura ocidental eu preciso relembrar também que o Egito tem muita produção artística podemos pensar que a arquitetura de uma pirâmide ela não é somente uma questão de arquitetura de estrutura Mas é uma produção artística Eu também posso ressaltar Produções no Egito que são associadas à pintura que retratam cenas religiosas de faraós e aquilo diz muito sobre a história daquele povo isso é um ponto importante E Vale lembrar

na antiguidade lá no Egito o estilo de pintura a gente chama que tem o nome de lei de frontalidade é aquele personagem que fica assim assim mas o olho tá aqui então a lei da frontalidade é uma a característica da arte no Egito média lembrem lá da arte gótica da arquitetura gótica notri Dame que entrou aí numa polêmica desde o momento do incêndio em 2019 vale a pena ressaltar Esse aspecto período moderno o renascimento nós temos no contexto da idade moderna a produção artística de figuras como Leonardo da Vin boticelli que põe em evidência a

valorização do ser humano ano vamos lembrar da Mona Lisa agora no contemporâneo o que que eu vou ressaltar você precis est ter consciência de que a arte contemporânea e eu vou ressaltar o século XX em especial é o período que mais cai no ENEM e por qu além de muitas turbulências histórica vem as angústias dos artistas como assim bom para eu compreender sobre a história e a arte eu preciso entender em que lugar que o artista está inserido eu tenho final do século XIX a humanidade vivenciando um ObaOba do Progresso da Segunda Revolução Industrial mas

ao mesmo tempo inicia o século XX com um grande susto o ser humano Depois dessa grande revolução industrial utiliza para matar as pessoas isso deixa as pessoas angustiadas E aí os movimentos de Vanguarda começam a utilizar disso para produzir para mostrar por exemplo a descrença no mundo a arte põe então todas essas angústias desse trauma a mesma coisa o período do nazismo e do fascismo no entre guerras o fascismo vai se utilizar muito da do movimento chamado futurismo utiliza bastante dessas ideias segunda guerra mundial a descrença novamente a falta de esperança novos traumas memórias traumáticas

e os artistas estão utilizando-se disso estão vivenciando isso e colocando na sua arte essas angústias essas suas percepções outro aspecto o grande susto da humanidade avanços nucleares Como assim o que que nós temos aqui o grande medo do mundo se acabar e aí é hora de colocar para fora tudo o que o ser humano tem de arte e aí a guerra fria também vai contribuir para isso nós temos a arte contemporânea as a parte pós-moderna Os questionamentos o que que é arte arte é só quadro as angústias desses traumas tão grandes vão reverberar em Produções

artísticas em pensamentos artísticos distintos nada é mais rápido nada é mais intenso tudo depende do questionamento a arte muda bastante ao mesmo tempo ela questiona e critica o passado ela quer romper com esses traumas a arte aqui no século XX devido a esses turbilhões de acontecimentos históricos ela vai ganhar novas Faces não uma só agora são múltiplas O Mundo Mudou século XX transforma a humanidade e automaticamente aquilo que ela produz no caso a arte atenção vamos ver agora o que que mais cai no ENEM quando eu falo de vanguardas no caso aqui europeias Então vem

comigo e vamos nos preparar pro Enem primeira coisa contexto histórico vanguardas no momento de instabilidade de mudanças é o momento que as pessoas sentem a necessidade de mudança e Eis que os artistas vão fazer isso na Europa contexto imperialismo Segunda Revolução Industrial e um monte de coisa acontecendo junto Progresso nacionalismo novas invenções novas formas de pensar e os artistas estão observando isso e falando preciso colocar isso para fora e eu preciso romper com o que existia antes e Eis que eles passam a se questionar questionar a existência humana o que que estamos fazendo aqui por

que que estamos desenvolvendo tantas coisas criando tantas coisas passo a repensar a história humana estamos avançando positivamente isso é um progresso o que que é isso Vamos repensar os padrões vamos questioná-los E transformá-los então é nesse contexto que eles vão dizer tá na hora de romper com aquilo que antes era pré-determinado academia onde tudo dizia é para ser assim e pronto e ninguém questionava essa galera esses artistas vê e falam não vamos questionar a arte tradicional vamos ampliar as ideias com relação o que que é arte e aí vem uma onda de movimentos questionadores e

criadores bora ver aqui cubismo o cubismo o nome já ajuda bastante a você pensar no que tá tratando formas geométricas Quando eu olho um cubo eu vejo de várias formas de vários ângulos pensa aqui num Cubo Mágico Se eu olhar de um lado eu vou ver as cores de uma forma se eu colocar em outro ângulo eu vou ver de outra maneira então essas múltiplas formas dependendo do ângulo Isso é uma das características que estão relacionadas ao cubismo quem é o cara que vai romper que vai criar esse cubismo que vai dar destaque ao cubismo

vocês com certe escutaram falar sobre ele Pablo Picasso o Picasso com a senhora de vinon começa a produzir ali com formas meio quebradas meio geométricas figuras femininas E aí a partir dali nós temos o desenvolvimento desse novo estilo então Pablo Picasso é o cara do cubismo quando eu falo de futurismo o nome do cara é Marinete e o que que o futurismo quer primeiro rompe com o passado manda o passado embora manda a tradição embora e olha pro futuro e quando se fala de futuro como eu disse aqui a ideia de progresso de Revolução Industrial

então eu vou valorizar esse âmbito da criação da indústria e um detalhe eu vou aqui também reafirmar o orgulho das Guerras do armamento O futurismo tem um vínculo inclusive com as questões do fascismo na Itália os fascistas vão simpatizar com o futurismo porque ele trazia essa ideia de guerra como algo bondoso essa ideia de coisa belicosa violenta agressão velocidade que são características então quando a a gente encontra aquelas obras de artes que traz tanque de guerra ferro armamento carro provavelmente está associado aqui ao movimento futurista e Aqui nós temos o outro o expressionismo como bem

coloca aqui a ideia de se expressar ela é mais importante do que eu tô vendo como assim eu não vou pintar uma não vou criar algo que eu estou vendo mas é o que eu estou sentindo eu vou colocar no quadro as minhas angústias os meus pessimismos os meus medos porque enquanto por exemplo o futurismo vê de forma positiva esse contexto histórico do Progresso da industrialização o expressionismo está recios angustiado pessimista uma das palavras chaves pro expressionismo e claro falou em expressionismo tem que vir na cabeça de vocês aquela obra assim ó chamada o grito

do Edward Monte essa obra ela é a representação Viva do expressionismo cores intensas traçados fortes jogados são algumas das características e sempre essa sensação da angústia de algo mais introspectivo e O dadaísmo Eis que uma galera vai pensar o que que é arte Por que a arte tem que sempre seguir os padrões que ninguém questiona e etc Afinal eu não posso Amp o conceito de arte e os caras vão falar arte pode ser tudo arte é irracional arte é ruptura é bater de frente e Óbvio para quem tava acostumado com os padrões bem fechadinhos de

arte O dadaísmo vai assustar mas ao mesmo tempo vai ampliar a possibilidade de entender o que é arte entender que há várias maneiras de você produzir entender e criar as artes O dadaísmo ressalto aqui a figura do duchan Marcel duchan Ele é o cara que pegou um mictório inverteu o mictório deu o nome de a fonte e disse tã aqui a minha arte quando ele faz isso ele tá questionando Afinal a arte é só Monalisa a arte é só um quadro clássico numa parede por que que eu não posso transformar o conceito ampliar o conceito

de arte e aí o cara deu novas visões para outros artistas Além disso ele também por exemplo pegou um banco que tem um sentido específico colocou em cima uma roda de bicicleta e disse tarã tá aqui a minha obra e aí todo mundo fala ã Como assim quando ele faz isso ele não está apenas inventando uma nova forma de arte mas ele está ampliando como eu disse os conceitos de arte dando novas possibilidades de criação de arte isso é revolucionário até os dias de hoje e O dadaísmo tá tem presença constante no ENEM então muito

atento aqui para fechar sonhos o inconsciente confusão mental o que que eu tô tratando aqui o surrealismo percebam novamente aqui eu já tenho outro indício do que que tá tratando é uma arte surreal uma arte que você olha e pensa meu Deus isso é uma arte ou é o meu sonho que eu tive hoje os caras querem colocar nas telas aquilo que eles estão sonhando aquilo que tá no inconsciente e uma figurinha que vai ajudar muito esses artistas a pensarem sobre o inconsciente o onírico né que são os sonhos é um cara chamado Freud um

estudioso da psicanálise que também trata das questões do nosso inconsciente dos sonhos e etc Então os artistas vão beber um pouco dessas ideias ressalto aqui um cara o autor daqueles relógios moles que parece que estão derretendo que é o Salvador Dali ele faz as Produções muito atreladas a essa sensação de que o que eu tô vendo é meio confuso ao mesmo tempo tempo uma sensação de lerdeza no movimento algo meio realmente surreal E aí o cara é a grande representação do surrealismo Resumindo de alguma forma Vocês precisam entender que as vanguardas europeias elas buscam romper

e ruptura gera muito choque ruptura gera ao mesmo tempo uma crítica um susto mas uma curiosidade e claro a ruptura ela gera novas possibilidades as vanguardas fizeram isso se observamos o antes e o depois das vanguardas a gente vai ver a quantidade de transformações que a arte os artistas e até a própria sociedade fizeram espero que vocês tenham curtido até mais e temos mais um conteúdo aqui E esse cai bastante no ENEM Inclusive é o de porcentagem mais alta em quantidade de questões que caem esse assunto arte contemporânea primeiro sempre que características são da arte

contemporânea ela vem depois das vanguardas inclusive os artistas agora nessa arte contemporânea usam como inspiração as próprias vanguardas europeias e falam tá na hora de a gente ampliar ainda mais Como assim lá nas vanguardas eles abriram um pouquinho as possibilidades de arte e agora na arte contemporânea vai se abrir outro grande leque para múltiplas coisas múltiplas características sendo que o que que nós temos nesse momento uma sensação de que o mundo tá muito mais acelerado e isso faz com que as pessoas questionem e queiram também expressar isso vamos lembrar que cada vez mais estamos no

mundo globalizado as tecnologias estão cada vez mais Unidas e isso claro vai influenciar eu estou aqui mas eu sei o que está acontecendo lá e logo vai influenciar no que eu quiser produzir de arte o mundo está conectado E as pessoas elas fazem parte dessa conexão um outro detalhe agora eu não tenho mais uma preocupação em querer produzir uma arte que que vá durar que vá se perpetuar como por exemplo uma Monalisa eu vou ter agora um objetivo de fazer uma arte que não é ela que dura mas é a ideia dela que dura então

talvez eu Produza algo que vai durar 2 3 minutos não tem problema agora pode ser efêmero porque a sociedade ela é volátil também ela se acaba rápido agora o que permanece É o quê É a ideia por isso a gente fala uma palavrinha mágica de arte contemporânea primeiridade uma sensação de que as coisas se vão muito rápido outro detalhe eu vou usar na minha arte outras misturas de Tecnologia de linguagens Ou seja eu vou usar vídeo ao mesmo tempo eu vou fazer um movimento eu vou pintar eu vou dançar eu vou usar de várias formas

de várias estratégias para produzir a minha arte agora todas essas características elas dão o primeiro passo aqui nos anos 60 nos Estados Unidos com a chamada pop arte e nós temos um cara chamado Andy wle ele é o cara da Pop Art o cara que vai olhar pra sociedade a sociedade das massas do consumo e vai dizer bom eu vou usar até a própria sociedade tudo que ela tá fazendo na minha arte eu vou pegar imagens que estão no dia a dia das pessoas e eu vou produzir arte eu vou pegar a Marilyn Morrow uma

imagem que todo mundo conhece e vou reproduzi-la o cheguevara o o Mickey Mouse tudo que está na cultura de massa ou seja está no acesso de todo mundo a partir daí ele começou abrir esse leque leque que vai cada vez mais ampliar porque agora a galera vai querer questionar refletir e provocar uma inquietação no espectador E aí nós temos outros movimentos surgindo aqui como o minimalismo que é bem como diz a palavra mínimo mais enxuto formas geométricas eu não quero coisa tão informativas tão cheio de detalhes eu quero algo mais contido para mostrar que essa

sociedade tá trazendo outras características o nome mínimo vem daí formas geométricas vão ser muito utilizadas eu volou ter a Street Art onde eu tenho BS que é o misterioso homem inglês que ninguém sabe nunca ninguém viu esse homem mas ele vai pelas ruas e faz a sua arte de rua por isso Street Art é uma arte que eu vou produzir na rua eu uso o cenário Urbano como uma tela e uma tela que vai ser cotidianamente visitada pelas pessoas e novamente é uma arte que fica na Rua logo ela também vai ser efêmera ela não

vai durar para sempre mas o importante é que a ideia permaneceu aquilo marcou e vai marcar as pessoas eu também tenho a Body Art se a Street Art usa a rua como a sua tela paraa exposição a bory Art usa o corpo como uma forma de se expressar artisticamente eu vou por exemplo ficar numa exposição mexendo no meu braço até me machucar eu tô usando o meu corpo Como suporte para expressar a arte a Body arte Ela traz isso a interação entre o próprio artista e a proposta de arte é uma vivência um grande detalhe

aqui na arte contemporânea a ideia de vida junto com a arte Ela é muito forte eu quero integrar uma outra ideia de integrar aqui é Land Art uma arte da terra uma arte que sai dos museus também como por exemplo Street Art que sai desses espaços e vai pra rua vai pro meio ambiente por exemplo eu vou no meio de um lago e eu junto com tudo que a natureza me propõe ali me coloca eu vou usar aquilo para criar uma arte e um detalhe de novo ela é efêmera por eu estar fazendo no meio

da do meio ambiente no meio do espaço da natureza eu sei que ela não vai durar para sempre mas de novo eu tô usando a arte e a natureza eu sei que o momento aquilo vai se desfazer por causa da chuva do sol mas a ideia permanece Esse é o grande foco também da arte contemporânea ela não quer deixar o seu objeto criado durar para sempre ela quer deixar a ideia na cabeça e de novo ela quer questionar refletir e provocar provocar a inquietação no espectador e inclusive na própria sociedade questionamentos como o que arte

para que que ela serve e assim por diante então aqui são algumas das características No que diz respeito à arte contemporânea daqui a pouco a gente tem mais ainda e para fechar o nosso aulão eu trago aqui para você o seguinte arte no Brasil Vamos colocar aqui alguns pontos que o ENEM gosta de cobrar quando fala de Brasil arte cultura identidade Então vem aqui primeira coisa vamos refletir sobre o conceito de patrimônio patrimônio um bem é algo que pertence à gente no caso pensando patrimônio cultural nós precisamos entender que Costuma se dividir de duas formas

o material que é um patrimônio concreto é aquele patrimônio como Cristo Redentor por exemplo que ele está ali ele é concreto ele é de pedra e Cal como diriam os pesquisadores de patrimônio e temos o imaterial que não necessariamente é o resultado final vamos pensar aqui ah ã as paneleiras das lá das Goiabeiras bom elas lá Não não é a panela em si que é o o patrimônio mas é a forma como se faz essa panela é um grupo específico de mulheres que tem uma forma de fazer tem uma história por trás Então são esses

fatores de novo patrimônio imaterial não é o bem finalizado e sim a forma com que se faz esse patrimônio por isso a gente fala artes do fazer vamos pensar um nacionalmente mundialmente conhecido o frevo não é o Ato da sombrinha ali dançando mas é toda aquela história que tem por trás é a história de um povo de uma cultura uma identificação com aquele evento Então patrimônio material concreto e um material você não toca nele mas ele está ali o outro ponto que também se fala de arte no Brasil é o modernismo no início do século

XX alguns grupos de intelectuais artistas literários começaram a olhar pra Europa ver mudanças que estavam acontecendo lá e falar vamos trazer alguma coisa pro Brasil Bora vamos trazer alguma coisa mas vamos também romper com que já existe aqui no Brasil vamos romper com o tradicional aqui no Brasil melhor ainda vamos vamos romper e construir algo do Brasil da cultura brasileira que represente esse Brasil e o modernismo vem com isso ele traz o grande Marco desse acontecimento desse evento artístico é a Semana de Arte Moderna mas não é somente a Semana de Arte Moderna não aqui

a gente diz que inaugura o Modernismo no Brasil mas ao longo dos anos ali a gente vai ter os artistas pensando refletindo inovando nas pinceladas se inspirando por exemplo no Impressionismo no expressionismo trazendo o concretismo em algumas obras Tarcila do Amaral faz bastante isso lembrem-se do abapuru bem amarelinho aquelas cores tropicais enaltecendo a cultura e a história do Brasil Então aqui é um ponto extremamente importante Além disso quando se fala no arte no Brasil quando se fala de história do Brasil a gente sabe que existem três povos que contribuíram paraa Nossa formação os europeus que

é a base mais comum cultural vamos dizer que a gente acaba incorporando no dia a dia os indígenas e os africanos a cultura dos povos indígenas e dos povos africanos nos formou E essas culturas estão cotidianamente na nossa vida só que a gente às vezes não percebe e ignora e o Enem gosta de pegar esses conteúdos e jogar aqui para poder você acertar olha aqui a cultura indígena produz muito estilo que a gente considera arte arte plumar as cestarias também E aí eu ressalto um acontecimento agora desse ano na arte plumária há um debate sobre

o manto Tupinambá um objeto valiosíssimo da nossa história que lá no século X foi roubado por Maurício de Nassau Brasil holandês e foi levado para fora do Brasil e ele decidiu presentear o Reid na Marquez com essa obra prima e que é de uma riqueza cultural para o nosso país há um debate de esse manto precisa voltar para cá porque ele faz parte da cultura da identidade e da história desse país há um debate não só no quesito Brasil mas também África sobre isso sobre objetos que precisam voltar pro seu lugar no lugar onde eles

têm cultura identidade e história ressalto também com relação à cultura e a história do dos povos indígenas que pela primeira vez na história a nossa Constituição produz traduzida lá em 1988 pela primeira vez foi traduzida para uma língua indígena isso representa o quê uma consciência de que nós temos uma cultura uma história envolta nesse povo e que precisa ser valorizado e problematizado por isso tem chances do Enem cobrar aqui outro detalhe quando se fala de cultura africana ou afro-brasileiros não tem povo mais musical que os africanos e quando eles for ados vieram pr pra América

e vieram pro Brasil eles trouxeram para além de suas experiências de vida trouxeram a sua cultura a sua compreensão de mundo a sua espiritualidade as religiões que nós temos no Brasil que configuram as religiões de matriz africana ou até mesmo as festividades os instrumentos musicais já ouviu falar do Samba aquilo que é bem característico da história do Brasil é algo diretamente associado a essa Musicalidade que vem da cultura africana isso é extremamente importante até mesmo costuma-se falar que o Brasil é o País do Carnaval O Carnaval já existe muito antes até mesmo muito antes da

formação da nossa sociedade brasileira mas aqui ganhou novas Faces graças a quem à Musicalidade aos tambores africanos aos tambores das pessoas escravizadas que iam para as ruas e festejavam da sua maneira uma forma também de resistência para fechar falou em resistência povos indígenas e africanos sempre estão na luta eles Lutaram e lutam para serem reconhecidos e também para poder todo mundo saber das suas histórias e de novo o Enem vem com as questões para que a gente faça essa reflexão as culturas brasileiras elas são múltiplas e a boa base aqui está nas indígenas e na

africana certo eu espero que vocês tenham aqui visto um pouquinho do que pode cair no Enem e se vocês querem saber muito mais acessa que aqui a gente tem o segredinho para estudar bem no Enem falou até a próxima